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Come Scrivere Testi di Canzoni

Con questa guida diventerai un eccellente scrittore di testi di canzoni e in pochissimo tempo raggiungerai lo stesso livello di Mogol o Migliacci.

Ovviamente è una battuta! 😀

Ma visto che parliamo di creatività nelle parole, ho voluto iniziare in modo “non convenzionale”, strizzando l’occhio a molti sedicenti “guru” che insegnano tutto grazie ai loro “segreti” custoditi in corsi venduti online a pochi euro…

Quindi, a scanso di equivoci, ribadisco che questa non è una guida per diventare scrittore di canzoni, ma un piccolo elenco di cose da fare e elementi da seguire per iniziare a capire come poter costruire un proprio testo in modo coerente.

Quando ascolti una canzone che ti colpisce davvero, non sono solo le note o la melodia a catturarti, ma le parole che riescono a parlare direttamente al tuo cuore.

Chi fa musica sa bene che scrivere testi di canzoni che siano belli e coinvolgenti è un’arte che va oltre la semplice scelta delle parole, ovvero è un processo creativo che richiede emozione, autenticità e a volte un tocco di magia o di pazzia.

Se sei uno scrittore esperto o un autore navigato non troverai nulla che tu già non sappia, ma se tu sei musicista che vuole provare a cimentarsi in questa bellissima, allora continua a leggere perché magari potresti trovare delle cose utili.

Inizia con un’idea chiara

Prima di iniziare a scrivere, pensa a cosa vuoi comunicare.

Potrebbe essere un’esperienza personale, un’emozione intensa o una storia che vuoi raccontare.

Le canzoni più coinvolgenti sono quelle che hanno una base di verità, qualcosa di autentico e genuino che risuona con l’ascoltatore.

Non devi per forza scrivere di te stesso, ma devi scrivere di qualcosa che conosci o che senti profondamente.


Trova un tema che coinvolga emotivamente

Le grandi canzoni spesso esplorano temi universali come l’amore, la perdita, la speranza e la nostalgia.

Pensa a come puoi affrontare questi temi in modo originale. L’angolazione personale è ciò che rende unica ogni canzone.

Se stai scrivendo una canzone d’amore, sia essa una storia d’amore non corrisposto, o di un amore che ha superato grandi difficoltà, dovresti provare a raccontare una storia che non è stata raccontata mille volte.


Usa immagini visuali forti

Le parole dipingono immagini nella mente dell’ascoltatore, letteralmente.

Le descrizioni vivide e le metafore potenti possono rendere il testo di una canzone più evocativo e memorabile.

Invece di dire semplicemente “mi sento triste”, puoi descrivere come “la pioggia battente fuori dalla finestra riflette il mio umore grigio”.

Questo tipo di scrittura aiuta l’ascoltatore a visualizzare e sentire ciò che stai descrivendo.


Gioca con le parole

La struttura e il ritmo delle parole sono importanti quanto le parole stesse.

Rime, assonanze e allitterazioni possono dare una musicalità naturale ai tuoi testi.

Non devi forzare le rime, ma cercare un flusso naturale che renda i testi piacevoli all’ascolto.

La ripetizione può essere un potente strumento, ma deve essere usata con cura per evitare di diventare monotona.


Usa l’emotività

Non avere paura di mostrare vulnerabilità nei tuoi testi.

Le canzoni che toccano veramente il cuore sono quelle in cui l’artista non ha paura di essere sincero e di mettere a nudo le proprie emozioni.

Questo richiede coraggio, ma è ciò che crea una connessione autentica con l’ascoltatore.

Non c’è bisogno di essere melodrammatici: a volte, la semplicità e l’onestà sono più potenti.


Sperimenta con la struttura

Non tutte le canzoni devono seguire la struttura tradizionale di strofa-ritornello-strofa.

Molte delle regole della musica moderna non sono dettate dagli artisti ma dai diktat delle case discografiche e degli uffici marketing. Pensa ad artisti come Franco Battiato o Lucio Dalla, solo per citarne alcuni tra i più famosi: pensi che abbiano mai seguito le regole discografiche creando un loro successo?

Sperimenta con diverse strutture per vedere cosa funziona meglio per la tua canzone.

Potresti iniziare con un ritornello, avere un ponte che cambia completamente il tono della canzone, o finire con una strofa che lascia una sensazione di incompiutezza.

La struttura dovrebbe servire la canzone e aiutarti a raccontare la tua storia nel modo più efficace.


Prendi il tuo tempo

Non esiste un tempo specifico per costruire il testo di una canzone: può volerci mezza giornata come un anno.

Gino Paoli in due ore scrisse “Senza Fine” dedicandola a Ornella Vanoni

Lucio Dalla impiegò una sera per scrivere “Caruso

il pianoforte originale suonato da Lucio Dalla per comporre
il pianoforte originale suonato da Lucio Dalla per comporre “Caruso”

Franco Battiato impiegò più di un anno per scrivere “la cura”

Freddy Mercury impiegò 7 anni per scrivere “Bohemian Rhapsody

Axl Rose utilizzò 10 anni per “November Rain

Come puoi vedere sono approcci diametralmente opposti ma che hanno comunque portato alla luce dei veri e propri capolavori.


Usa carta e penna!

in un mondo dominato dall’elettronica sembra strano leggere un invito alla manualità.

Eppure questo passaggio è fondamentale almeno nella prima stesura, perché la non dipendenza da qualsiasi strumento elettronico, anche se utilizzato con grande perizia e familiarità, non potrà mai sostituire il trasferimento dell’emozione del sentimento della parola che stai pensando e immaginando adeguata per quella canzone.

La totale mancanza di disturbi (anche elettromagnetici…) e il poter tornare alle basi, oltre a permetterti di sederti su una panchina del parco anche dove non c’è nessuna copertura di rete, ti permetterà di creare un ambiente unico nel quale esisti soltanto tu e la tua creatività che aspetta soltanto di uscire all’esterno.


Non fare il giudice di te stesso!

Una volta che hai scritto un primo abbozzo dei tuoi testi, condividili con qualcuno di cui ti fidi.

Può essere un amico, un collega musicista o un mentore.

Ascoltare le loro opinioni e impressioni può aiutarti a vedere il tuo lavoro da una nuova prospettiva e a migliorarlo.

Non prendere le critiche in modo personale, ma usale come uno strumento per affinare la tua arte.


Infine, non dimenticare la cosa più importante:

non smettere mai di ascoltare la musica!

Studia i testi delle canzoni che ami e che consideri ben scritte, ma non limitarti a questo, sforzati di conoscere altri stili musicali e altre metriche.

Soltanto conoscendo molto si può sperimentare e creare una sintesi accattivante e vincente.

Analizza come gli artisti usano le parole per creare emozioni, raccontare storie e coinvolgere l’ascoltatore.

Prendi ispirazione dai grandi, ma trova la tua voce unica.

Scrivere testi di canzoni è un viaggio continuo di esplorazione e scoperta dove non ci sono formule segrete, ma solo la tua passione, creatività e volontà di condividere una parte di te stesso con il mondo.

Quindi, prendi una penna, apri il cuore e inizia a scrivere la tua prossima grande canzone… in bocca al lupo!

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Marco Forconi

Musicista da sempre, forte background informatico, lavoro nel settore IT/WEB dal 1995. Ho creato il mio primo sito web nel 1999 e dal 2003 mi occupo di Web Marketing e Comunicazione.
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